dilluns, 26 de maig del 2014

Entregues a darrera hora i versions

Una peça que no va poder ser entregada a la darrera sessió.


   

L'alumne construeix un cilindre i s'instal·la a la plaça de l'esplanada des d'on va enviant missatges via wassap.

Nous materials, noves versions, fusions.





Després de la seva actuació amb cinta americana un dels alumnes segueix investigant amb altres materials, el film de cuina i adapta la proposta d'uns companys (la interdependència locomotora) a la seva proposta (la immobilització)

diumenge, 25 de maig del 2014

Propostes dels alumnes (propostes individuals o en grups petits)

Grup 1
La proposta d'aquest grup es fonamentava en la idea de dependència i en la privació sensorial. Dins el grup de tres una alumna no podia escoltar, una latra no podia veure i l'altra que quedava no podia dir res.


Grup 2
Aquesta proposta va ser la que va originar la proposta col·lectiva anterior. Els alumnes en aquest cas tenen un dependència entre ells ja que s'han unit per un dels turmells i per una de les monyeques. Donant-se el cas en que els braç que els quedava alliberat era el seu braç bo.





Accions individuals


En aquesta acció la idea era anar sumant llibres al cos de l'alumne. Els llibres triats eren llibres de texte que el mateix alumna havia emprat.




L'acció proposada per aquesta alumna era oferir a l'espectador compartir el mateix punt de vista que ella, per aconseguir-ho posava una cadira buida al seu costat. Un taxista de l'aturada de taxis va arribar-hi a seure.


L'acció es desenvolupa en la interacció entre les persones. L'alumna en aquest cas anava saludant a totes les persones desconegudes que trobava a la plaça i es quedava xerrant amb elles. 




 En aquest cas l'acció parla per si sola. L'alumne es ferma amb cinta americana a un arbre.

Propostes dels alumnes (proposta grupal)

Al marge dels treballs en petit grup la classe va proposar una proposta col·lectiva que implicava a tots els membres.  La proposta va ser lligar mitjançant una corda o cordó a tots els estudiants del 1rA des de les 8:00 del matí fins a les 14:45.




 Hem calculat la distància òptima. Al llarg de matí hi havia un examen de català i hem comprovat que ens podíem asseure deixant l'espai necessari.

Al temps del pati descobrir que els nusos podien córrer ha permès als que es trobava enmig poder descansar asseguts amb un mínim de coordinació.

Finalment l'examen no ha estat impediment per a la realització d'aquesta acció.

Accions senzilles com entrar, sortir, aturar-se, canviar de direcció, anar al bany s'han convertit en un exercici de comunicació i coordinació.


divendres, 9 de maig del 2014

Grups de treball



Els treballs podran ser individuals o en grup.  Els grups seran d'un màxim de 3 membres.
La proposta és fer una peça inspirada en el treball i el discurs artístic de Marina Abramovic.


Grup 1
  • C. Faner
  • O. Chhaybi
  • C. Bals
Grup 2
  • M. Coll
  • D. Barceló 
Individuals
  • Ll. Beso 
  • N. Chamizo

Algunes obres de Marina Abramovic

Dins el procés de treball cada alumne ha seleccionat una peça de l'artista per explicar a dins l'aula. La idea és que cadascú s'especialitzi en una obra per poder-la connectar, si és pertinent,  a la que presenten els companys.

Com a moltes obres de l'art conceptual ens podem trobar que s'han tornat a donar al llarg del temps les mateixes peces interpretades o re-interpretades, o, inclús, amb altres autories. Es per això que si ve referenciam la data de concepció de l'obra les imatges poden pertànyer a la mateixa peça però donada en un altre moment i per un altre artista. El nom de l'obra és un enllaç al vídeo de l'obra que s'ha trobat disponible a internet.

Presentam les obres en ordre cronològic, junt a l'alumne que l'ha seleccionada.


1973 - Rhythm 10
Seleccionada per C. Balls


1974 - Rhythm 0
Seleccionada per J. Jurado


1975, 1997 i 2005 - Lips of Thomas
Seleccionada per J. Gibeli


1977 - Breathing in breathing out
Seleccionada per C. Faner


1977 - Relation in movement
Seleccionada per Ll. Beso


1980 - Rest energy
Seleccionada per M. Coll


1996 - Onion
Seleccionada per O. Chhaybi


2004 - Nude with skeleton
Seleccionada per N. Chamizo


2010 - Artist is present
Seleccionada per D. Barceló

Què és una performance?

                                                                  Josep Albertí i Miquel Barceló, Cadaverina 15

El terme performance se ha difós a les arts plásticas a partir de l'expressió anglesa performance art amb el significat d'acció. Es troba lligat al happening (esdeveniment, que a diferència de l'acció pot no necessitar un subjecte), al body art (art del cos) i, en general, a l'art conceptual.

Als anys seixanta destaquen com a artistes del happening a: George Maciunas, Joseph Beuys, Wolf Vostell, Nam June Paik des d'on parteixen artistes que ja treballen clarament amb la performance com  Carolee Schneemann, Gilbert & George, Chris Burden i Marina Abramovic.

La performance es contraposa a la pintura o l'escultura ja que no és l'objecte, si no el subjecte (o la seva acció), el que constitueix la peça artística.

A les illes balears trobam un dels primers indicis de la performance en l'obra Cadaverina 15, a Palma el 1976, on participaven l'escriptor Josep Albertí i l'artista Miquel Barceló. Els dos es comprometien a fer 15 produccions cadascú, textual o objectuals, sota la influència de 15 drogues diferents. Destaquen també el col·lectiu Taller Llunàtic desenvolupa part del seus discursos entre el happening i la performance.

A Menorca trobam a un artista i joier, exalumne de l'Escola d'Art de Menorca, Mauri Lavayen que empra les accions artístiques lligades a la creació de personatges teatrals.

                                                      Mauri Lavayén dins un dels seus personatges.



Fonts:

Qui és Marina Abramovic?



Marina Abramović va nèixer a Belgrad, l'antiga Iugoslavia, actualment Sèrbia, l'any 1946, és una artista de performance que va començar la seva carrera a començaments dels anys 70. Activa actualment ha estat descrita per si mateixa com l'«Àvia de l'art de la performance». El treball d'Abramović explora la relació entre l'artista i l'audiència, els límits del cos, i les possibilitats de la ment.

Fonts: Viquipèdia
Imatge: http://www.aqnb.com
Entrevista a El País